主讲人

汪泳。四川美术学院实验教学中心副主任、教授、博士生导师，中国美术家协会数字艺委会委员，中国高等教育学会设计教育委员会理事。

金句分享

★推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，需要设计学、计算机科学、艺术学，甚至更多学科力量参与非遗数字设计中。

★基于技术革新、社会发展、设计价值等综合因素，我们将“计算设计”理解为“以数据和算法驱动的创新性问题解决方案”。

★秉承“计算设计”的核心，以AIGC赋能设计思维和设计方法，以创新性解决方案为导向，以可持续发展为理念，以“公共文化、产业赋能、演绎传播”为应用场景，非遗数字设计可驱动价值创新。

★非遗的具体类型是丰富多样的，非遗数字设计也是多样的。

★非遗是世代相传的，但非遗的系统性保护是现代的。

文化数字化是推动中华优秀传统文化“活起来”“火起来”的重要途径。那么，当非遗遇上数字设计，会碰撞出什么样的火花？2月10日20:00，由四川美术学院、重庆日报联合主办的“川美讲堂”第四季第七讲上线。四川美术学院实验教学中心副主任、教授、博士生导师汪泳以“文化密码的传译——在城市里做数字非遗设计”为题，与广大网友分享了她的真知灼见。

数据和算法，拓展文化版图新边界

“上世纪中叶，计算机的发明和应用，将人类从机械时代带到信息时代，重塑了今天社会的形态。”讲堂中，汪泳分享称，图灵让计算可机器化，香农使信息可传输，维纳使信息可控制，贝塔朗菲使人机成系统，奠定了信息科学的基础。

当下，技术创新进入前所未有的密集活跃期，新一轮科技革命呼之欲出。美国罗德岛设计学院前院长前田约翰提出了“计算设计”，引发了人们对这一新兴设计概念的讨论。

“基于技术革新、社会发展、设计价值等综合因素，我们将‘计算设计’理解为‘以数据和算法驱动的创新性问题解决方案’。”汪泳说。

对于非遗的认识，在汪泳看来，具有辩证性：

它既是历史的也是现代的，因为非遗是世代相传的，但非遗的系统性保护是现代的。

它既是遗产也是资产，遗产是与当下断裂的，活性低、稳定性强，必须加以保护，且不可逆；而资产正相反，过去和现在紧密相连，活性与转化性强，可流通、可增值。

它既是抽象的也是具象的，非遗是系统、是复数与总称，而非遗的具体类型是丰富多样的。

因此，大力推进非遗领域的数字设计，既可以在保护、传承、记载、交流、传播中发挥重要作用，也可以在新的知识生成、经验传递上起到重要作用，进而拓展文化版图的新边界。

挖掘非遗密码，进行数字传译

那么，在数字时代，如何才能更好地保护和传承非遗？如何利用数字手段赋能非遗，为非遗创新发展创造更多可能性？

“非洲部落的鼓声，不仅传达通知和警报，还用来祈祷、吟唱；甲骨文、吉祥纹样，甚至民间传说‘老鼠嫁女’等，都带着美好愿望，从原始的生命繁衍到农耕的生活丰足，一直延传至今。”汪泳说，非遗的保护不是要回到过去，而是要传递其蕴含的文化价值、艺术价值、社会价值。其中，城市、年轻群体更是传递和分享的重要场景与对象。

为此，依托数字媒体、实验艺术等，她与团队积极开展了数字实验，用三维扫描、动态捕捉、硬件交互、虚拟现实、可视化、AIGC等技术手段，围绕非遗“材”“用”“纹”等内容，挖掘其密码，以图像、声音等数字叙事，对非遗的文化价值、艺术价值、社会价值等，进行演绎与传播。

数字设计让非遗“有形化”“可体验”

“锦绣西南——土家织锦数字信息平台”就是汪泳与团队推出的代表性成果。

该平台基于深度调研与数据分析，呈现了土家织锦“源、域、艺、纹、承”五大内容，涵盖发展源流、地域分布、织造技艺、土锦纹样、传承谱系等内容，以“教育、参与、共创、长效”为理念，以信息可视化、AR/XR等数字化手段为路径，借助当代设计语言和数字创新媒介，不仅保存了这一珍贵文化样本，而且再现了土家族的造物智慧，讲述了美丽中国故事。

该平台开放访问，并入驻了四川美术学院的数字图书馆，以特色数据库实现了开源的知识体验。

讲堂中，汪泳还分享了利用AR增强现实技术，对“阳雀花”“双凤牡丹”“八仙过海”“狮子绣球”“鲤鱼龙门”“野鹿含花”等题材进行数字设计，实现了娱乐性、参与性、情境化的重塑；“助农设计App”，通过提取锦纹样，作为乡村区域公共符号，探索了乡土设计的智能叙事，并以一键式包装设计助力武陵山区乡村发展；“生生之花工艺传承工具App”，训练出巫溪嫁花风格的智能生成，实现了手艺和传承的AI转生，既为地方手艺人提供创作学习平台，也为智能图像社区提供开源贡献，形成了传承文化、赋能产业、助力传播的闭环。

在汪泳看来，用数字设计赋能非遗创新发展，要锚定“三维价值导向”，即数字时代的设计从业者需应对素养与能力的全新挑战，核心在于树立以设计责任服务社会需求的理念，让设计回归解决现实问题的本质。以艺术人文赋能设计价值，挖掘传统文化内涵，避免设计沦为技术的附庸。以智能技术促进设计创新，推动技术与创意的深度融合。而设计教育需培养学生的“文化自觉意识”与“可持续设计原则”，引导学生通过整合专业技能，实现传统工艺与现代需求的有效衔接。

要构建“多元协同”体系。聚焦实际需求，打破边界，推动政、校、企等协同，共同赋能非遗数字设计。

“如何在遵循非遗传承发展规律的基础上，将非遗蕴含的深厚价值内涵，通过数字技术更好地呈现出来，推出更多优质的非遗数字内容，不断增强非遗的吸引力、感染力，推动中华文化瑰宝活起来，还有待设计师们进一步实践和探索。”汪泳表示。