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笔墨留韵 风范长存——深切缅怀白德松先生

日期:2026-10-06 作者: 来源: 浏览量:

【大中小】

我国著名美术家、美术教育家、四川美术学院资深教授白德松先生不幸于2026年10月2日在成都与世长辞,享年88岁。先生的离去,是四川美术学院的重大损失,是西南美术教育界的莫大缺憾,更是中国当代中国画坛与连环画艺术领域无可弥补的损失。

白德松先生1938年生于四川成都龙泉驿,自幼浸润巴蜀文脉,心怀艺术初心。先生治学之路根基深厚、循序笃行,早年就读于百年名校成都石室中学,积淀深厚人文素养。1954年考入西南美术专科学校附中,正式踏上美术求索之路,1958年升入四川美术学院绘画系国画专业本科,系统研习国画技艺与艺术理论,1962年以优异成绩毕业,留校深耕教学与创作,自此将毕生韶华与心血悉数奉献给中国美术教育事业与艺术创新事业。

从教数十载,白德松先生深耕川美讲台、笃行育人使命,是四川美术学院中国画学科核心建设者之一。先生长期主讲人物画、艺术创作、素描等核心课程,深耕课堂、潜心教研,因材施教、诲人不倦,以扎实的专业功底、严谨的治学态度、纯粹的育人初心,培育了一大批优秀美术人才,桃李满天下,为西南乃至全国美术行业输送了大批中坚力量。

1998年6月,中国画系96级同学为白德松先生执教三十五周年举行“最后一课”纪念仪式-1

(1998年6月,中国画系1996级同学为白德松先生执教三十五周年举行“最后一课”纪念仪式)

在学科建设与院校发展中,先生担当作为、躬身笃行,历任四川美术学院院长助理、中国画系首任系主任。1988年,先生牵头组建四川美术学院中国画系,重构学科框架、完善教学体系、规范培养模式、凝练办学特色,为川美中国画学科的规范化、专业化、现代化发展筑牢根基,是川美八十余年中国画学科发展历程中当之无愧的中坚力量,为学院当代中国画教育教学体系的构建与完善作出了开创性、奠基性的重要贡献。凭借精湛的教学能力与丰硕的教研成果,先生于1991年斩获四川省教学成果一等奖,用实绩诠释了美术教育工作者的初心与担当。

艺术之路,先生笔耕不辍、精进不止,深耕人物画领域,兼擅连环画、花鸟画、水印木刻、磨漆画等多种艺术形式,技艺精湛、涉猎广博、造诣深厚。数十年间,先生潜心创作、推陈出新,佳作频出、硕果累累,诸多作品入选国家级重大美术展览并斩获殊荣,享誉艺坛。1972年,连环画《西双版纳的故事》入选全国中国画—连环画展览;1979年,组画《满目青山》亮相建国三十周年全国美展;1984年,《希望曲》《矿藏》《熊猫的故事》三件作品同时入选第六届全国美展,其中《熊猫的故事》获评优秀作品并进京展出;1986年,连环画《山月不知心里事》斩获第三届全国连环画评奖绘画三等奖;1991年,人物画《冯将军歌》荣获永芳艺术奖银奖。1998年,先生功成身退、荣休归里,定居故土龙泉驿,却始终初心不改、艺心不息。他摒弃世俗喧嚣,隐居东山、潜心翰墨,十数年如一日坚持创作、精进艺术,从未停下探索与创新的脚步。晚年的先生依旧笔耕不辍,深耕艺术、守正创新,先后于成都龙泉驿举办“天府画派系列展——大家风范白德松新作展”,于重庆美术馆、北京中国美术馆举办《纤夫的足迹——白德松2018作品展》,以高龄之姿持续为中国美术事业贡献力量,尽显艺术大家的坚守与风骨。

纵观先生艺术生涯,其作品立意独具匠心、构图丰富多变、造型生动传神、笔墨精练唯美、情采饱满充沛。先生毕生追求绘画艺术的纯粹性与独创性,潜心求索主客交融、理法圆通、意象互渗的至高艺术境界,贯通古今、融汇中西,打破艺术门类壁垒,形成了独树一帜的艺术风格。其观念有创新、笔墨有温度、画面有风骨、技法有高度、材料有开拓,挣脱世俗桎梏,抵达艺术创造的自由之境,为当代中国画、连环画艺术的创新发展提供了宝贵范本。先生在理论方面高屋建瓴,撰写有《再现原理》《绘画艺术造型训练程序系统》等多篇重要论文,提出了独具特色的中国画素描教学理论,影响深远。先生著述颇丰,传世代表作涵盖《红岩》《山月不知心里事》《凉山的山》《凉山的火》《魏晋文人系列》等经典画作,出版《纤夫的足迹——白德松2018年画展作品》《白德松1988-1996画选》《现代素描教程》等多部画册与学术著作,为后世留下了丰厚的艺术财富与学术成果。

(2013年10月,在成都画院举办李文信纪念展,中国画系历任系主任合影)

白德松先生的一生,是深耕教育、立德树人的一生,是潜心艺术、守正创新的一生,是淡泊名利、崇德向善的一生。身为师者,他春风化雨、润物无声,以仁心育人、以匠心治学,用一生坚守诠释了师者风范;身为艺术家,他纯粹执着、精益求精,扎根传统、拥抱时代,以笔墨抒写情怀、以艺术担当使命;身为学人,他低调谦和、淡泊致远,退休后隐居乡野、潜心艺事,不逐浮华、坚守本心,尽显文人风骨与大家气度。

云山苍苍,江水泱泱;先生之风,山高水长。白德松先生虽然永远离开了我们,但他深耕艺教的赤诚初心、严谨务实的治学态度、德艺双馨的崇高品格、卓尔不群的艺术造诣,将永远镌刻在川美发展的史册上,永远留存于万千学子与文艺同仁的心中,生生不息、代代相传。

斯人已逝,风范长存;笔墨留韵,精神永续。我们沉痛悼念白德松先生,更将永远缅怀先生的教诲与恩德、传承先生的艺术精神、赓续先生的育人事业。我们将以先生为榜样,坚守艺术初心、深耕美育沃土、潜心创作创新,不负前辈耕耘,不负时代使命。

他们眼中的白德松先生

四川美术学院退休教授、中国画与书法艺术学院中国画系原主任 黄山:白德松先生既有扎实的素描基本功,又始终保留中国传统的美学特质和审美风范。他的创作注重意象造型,无论是他的《魏晋文人系列》,还是《山月不知心里事》《西双版纳的故事》等作品中都能看到这一点。同时他在材料语言上也在不断探索,在布上用丙烯的探索是在八大美院里比较早的,1991年,我与白德松先生、石砳一起合作的黄遵宪系列作品,在全国获得了较好的影响。先生的探索精神,也深深地影响了我们。

四川美术学院退休教授、中国画与书法艺术学院中国画系原主任 傅仲超:白老师是我十分崇敬的一位师长,先生在艺术上永无止境,正如他“纤夫的足迹”展览一样,展现了他一生对艺术孜孜不倦的追求。他把具象、意象、抽象造型系统做了精准概括,他的年画、工笔、魏晋文人水墨,既有中国风范,又强调线性笔墨。他无时无刻不涌动创造欲望,毕业展时还激励我们:“不做好的话,赶不到我这个老头子,要创作出花样。”他在教学上鼓励学生的创造意识、想象力,让我印象深刻且深受影响。

四川美术学院退休教授、中国画与书法艺术学院中国画系原教研室主任 徐贤文:白先生是我敬重的恩师,他上课思路广,画素描头像和石膏头像时,要求我们班上12个同学不能画得一样,每个人每一张都要保持不同风格,尽可能开拓学生思路。他还和我们一起画,言传身教,为人谦虚地说班上有些学生比他的思路更广、想象更丰富。他鼓励夸张、变形和想象,不干涉学生怎么画。我后来画变形花鸟,把鱼骨头画出来、身体破出来,都与当年白先生充分放开学生思路有关。他开拓思维的教学,让我受益多年。

四川美术学院退休教授 查明:白先生一生都在追求和探索他认为的中国画,他的作品不管是材料、造型语言、画面构成关系等都和传统意义上的中国画拉开了距离。他的人物画一个很大的特点是在人物和环境的构成上具有强烈的戏剧性效果。他的每一张画,无论是工笔画也好,布面上的画也好,包括给我们上课时画的写意人物习作,从他的画面上我们可以感受到理性的分析,他的每一幅作品在人物的安排上和情节上,都带有戏剧性的特征。

四川美术学院退休教授 杨涪林:白老师是我进川美前就很仰慕的老师,其连环画作品《西双版纳的故事》在全国连环画画坛上占有重要位置。入校后,他上素描、写意人物、创作课都有自己一整套的理论、技法和艺术处理方式,让人耳目一新、印象深刻。我曾在白老师家中看过他作一张连环画稿,右手执笔,大小各一支,画起画来像写字一样,一笔一画,一招一式都非常铿锵,不磨蹭,并且稍不对就重来,这种追求精神让我深受影响。毕业后我留校任教,常去请教白老师,他不拘一格,中西古今融会,堪称川美中国画的旗帜性人物之一。

四川美术学院教授 康益:很遗憾白德松先生没教过我,但其对学校国画系以及我个人的影响都很大。他不仅素描扎实,其素描里还有强烈的意象感,这对国画系素描体系和教学思路形成具有深远意义。我们现在的素描教学方向,仍受白德松先生意象素描思路的影响;我去年在编写教材时,找了很多老师的素描,那种意象的素描方向对我们现在的国画学科的素描教学有非常重要的启示和意义。我后来开展综合材料创作,也受到他启发:国画可以用丙烯来画,用新材料来表达。

四川美术学院退休教授 李彤:白老师的艺术思维让我们受益匪浅,艺术家要与众不同,要人与人不同,这才叫艺术。他的技法是多变的,且运用很灵活,他的写意人物画不仅是一种技法,更多是将画花鸟画的技法深入到人物画的里面。白老师对我的启发和教育,至今难忘,不管是在我们本科教学还是研究生教学中,他虽然语言不多,但常常教导我们要创新,提倡“学我者生,似我者死”,这促进了我们这一批学生的艺术思维,也深刻影响了我们。

四川美术学院教授、中国画与书法艺术学院副院长 耿杉:白德松老师将山和人物融合创作让我印象深刻,本科初见时便觉面貌新奇,后来看到王迎春和杨力舟的《太行铁壁》,也是把人物和山石结合,有异曲同工之妙。这也反映了白先生当时打通中国画画科之间壁垒的一种尝试,把山水和人物进行一个对接,从他的作品包括他意象素描的教学方式方法也可以看出他是在做一种打通壁垒的尝试,不光是中国画画科的一个壁垒,也是在尝试把西画和中国画作为一个衔接。

四川美术学院退休教授 王世明:白老师从写意人物课到外出考察、毕业创作,带我们时间很长,几乎每节课都示范。其创新思维领先:在20世纪80年代,国画多向传统和既有笔墨经验学习,他却把平面构成引入中国画,独树一帜。他的作品多平面、二维、有构成意识,并努力把平面构成与笔墨、中国画语言结合,如画花鸟,鸟是展平飞的。他还在布面上画水墨和丙烯,认为材料不必固守一种。白先生80多岁仍坚持创作,力求把审美、思想、创新推到极致。作为中国画系主任,他是引路人,开创性影响很大。

四川美术学院教授、中国画与书法艺术学院原副院长 黄越:白德松先生是四川美术学院中国画学科的灵魂人物,他的艺术思想和教学思想影响了几代中国画学人。他对中国画学科专业的贡献巨大。我本科四年从他那里获得丰厚教益,从根本上塑造了我对艺术的认识。他注重培养学生创造力,启发艺术思维,不拘泥技法上的细枝末节;让人在生活中体悟艺术规律,而不是给一个简单的答案。独立思考、逆向思维、和而不同是他时时倡导的艺术要义,其独特的人格魅力和教学方法深受学生们喜爱。从教以后,得益于先生的指导,在各方面得到成长,特别是90年代初安排我担任1996级本科现代素描教学课,在教学过程中获得极为宝贵的教学经验,成就了我知识结构的立体多元,最终形成自己的艺术风格。白德松先生是我的艺术之路的指路明灯。


责编:胡秋月

主编:贾安东 王世臣