6月9日，由四川美术学院、北京大学艺术学院、达瓦伯乐（重庆）影像科技有限公司联合主办，四川美术学院艺术人文学院、北京大学计算艺术实验室等承办的“智能叙事·陆海链接——计算艺术｜科技艺术学术营”结营仪式在永川科技片场举行。来自全国高校的十二项青年创作成果集中展示，涵盖文化遗产数字化、城市空间叙事、AI影像实验、儿童美育创新等领域。焦兴涛院长通过视频致辞，来自北京大学、四川美术学院、重庆永川区、达瓦科技等单位的专家及代表参加活动，共同见证这一艺术与科技交汇的年度学术事件。

焦兴涛在致辞中指出，学术营的深层价值在于回应“当技术迭代不断加速，我们还何以认识自己”的时代命题。他强调，答案“不在代码之中，而在文化深处，在土地之上，在那些真实而具体的生活经验之中”。他表示，四川美术学院始终探索艺术如何进入真实世界、回应时代之变，本次学术营正是川美“艺术必须扎根大地，也必须面向未来”这一判断的实践，期待将学术营从“年度事件”沉淀为“制度性平台”，让中国经验进入未来叙事。

学术营以“智能叙事”为方法论、以“陆海链接”为空间视野，自5月11日启动以来，历经理论预热、田野调查、创作实战、成果展演四大阶段。首阶段学术周汇聚九位跨领域学者，围绕中华计算艺术生态、AIGC影视创作、虚拟影像流程等主题展开讲座，后续学员深入大足石刻、荣昌夏布工坊、牛角沱、背篓专线等在地场景调研采风，在达瓦科技产业资源支撑下完成创作转化。

在文化遗产传播与数智转译板块，青年创作者以荣昌夏布为叙事主体，探索非遗从“档案化”到“叙事化”的方法论转换；基于大足石刻宝顶山造像，构建“数字解构图谱”与沉浸式交互设计；以六道轮回图与数字永生为议题，完成东方生命观与赛博伦理的跨时空对话；借助AI影像重构川剧女性觉醒叙事，实现从“自述”到“对话”的范式跃迁；围绕大足石刻观音造像，探索“数字策展+舞画活化”的慈悲图像史呈现。在陆海链接与文化出海板块，创作者以集装箱为第一人称叙事者，赋予“一座流动的重庆”以哲学主体性；提出“交通节点即叙事母题”，将皇冠大扶梯、穿楼轻轨等山城地标转化为可游玩的文化文本；通过田野调研与影游融合，对重庆“棒棒军”文化符号进行再阐释与再激活。在空间感知与记忆生产板块，创作者以《出走牛角沱》探讨城市更新与AI生成双重语境下的“记忆真实性”命题；以“山水作为宇宙技术”为理论锚点，探索中国山水经验对生成式AI的调校路径；将背篓专线的劳动温度转化为儿童美育课程，展现学术营向社会美育延伸的潜力；以黄桷树城市记忆为基底，实践地域文化创作中的人机共创。

结营仪式期间，北京大学计算艺术实验室团队的AIGC实验短片《方舟酒店》首映，呈现计算艺术在影像叙事中的最新探索；在“中国AI艺术的理论自觉与永川科技影视实践”圆桌论坛上，与会学者围绕智能叙事的方法论建构、科技影视产业的在地化路径等议题展开研讨。当晚，2026第三届中国（重庆）科技电影周在永川科技片场同步开幕。学术营与电影周的“无缝衔接”，标志着这一“艺术—科技—产业”融合平台正从教学实验走向更广阔的产业界面。

据悉，本次学术营由重庆云谷·永川大数据产业园、重庆科技影视服务中心、四川美术学院视觉艺术研究院等单位支持，是四川美术学院、北京大学与达瓦科技三方协同探索“产教融合、科教融汇、跨界创新”的重要实践。

（图：刘一周）