9月29日下午，国家艺术基金2025年度美术组织创作资助项目“跨越山海——新西部主题雕塑创作活动”展览开幕式在学校虎溪校区举行。中国雕塑学会秘书长孙振华，重庆市美术家协会副主席、秘书长魏东，我校焦兴涛院长、韦嘉副院长等出席。来自中国雕塑学会、中央美术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、天津美术学院、广州美术学院、湖北美术学院、新疆艺术学院、云南艺术学院、宁夏大学、中国艺术研究院、敦煌美术研究所、上海油画雕塑院、中国国家画院、贵州雕塑院、中国社会科学报、中国美术报等全国多所艺术院校、研究机构、学术媒体的专家学者，学校老教授代表、各职能部门、二级单位负责人，以及媒体代表参加活动。开幕式由党委常委、造型艺术学院党委书记韦芳主持。

魏东在致辞中指出，本次创作是重庆美术界服务国家战略的重要实践。艺术家深入基层，以泥塑刀刻下普通人的奋斗足迹。作品立足真人真事，让雕塑有烟火气息、人物温度，彰显新大众文艺“扎根现实、面向大众”的力量。30件作品接续了从《收租院》到长江大桥《春夏秋冬》的重庆雕塑文脉，实现了历史传承与时代表达的统一。

孙振华表示，川美雕塑始终保持锐意进取的奋斗姿态，以川美为代表的西南雕塑已成为全国最具活力的板块：一是学术传统传承有序，各时期均产出引领性成果；二是在回应现实、科技融合、社会介入等多维度均有建树；三是以创作带教学，形成核心竞争力。他希望川美雕塑始终保持锐意进取、不拘一格的蓬勃朝气与自由创造精神。

焦兴涛宣布展览开幕。

据悉，该项目由焦兴涛担任总负责人，彩票公益金资助——中国福利彩票和中国体育彩票、国家艺术基金资助，四川美术学院主办，学校造型艺术学院、创作科研处承办。展览是国家艺术基金首次设立“美术组织创作项目”的重要成果，也是学校扎根西部、回应时代的一次重大艺术实践。项目以习近平总书记2024年在新时代推动西部大开发座谈会上的重要讲话精神为指引，创作团队历时18个月，深入新疆、甘肃、云南、四川、贵州、重庆等地实地考察，坚持以“以创作带教学”理念推进工作，围绕六大主题完成30组作品。

展览共设三大板块，第一板块为“跨越山海——新西部主题雕塑创作活动”雕塑作品展为活动核心内容，其分为“创新引领，数智未来”“绿水青山，生态为本”“联接五洲，开放共赢”“社会发展，安全保障”“安居乐业，民生为大”“共有家园，民族团结”六大主题单元，以现实主义为理念，融合中西雕塑艺术语言，全景式呈现新时代西部大开发20年来的建设成就与人民生活的美好图景。第二板块“以创作带教学”现场展示区，集中呈现创作过程中的调研影像、草图、小稿，并复原了教学现场，让观众直观了解一件作品从构思到成形的完整过程，感受艺术家深入田间地头、工厂车间、民族村寨捕捉真实人物精神面貌的创作足迹，充分体现四川美术学院思想引领、艺术创作与人才培养相互贯通的优良传统。公共美育系列工作坊板块涵盖展览导览、泥塑实操与艺术写作教学，旨在将宏大的西部叙事转化为可感知、可动手实践的艺术体验，搭建专业艺术创作面向社会公众的对话通道。

当天下午，还举办了“跨越山海——新西部主题雕塑创作活动”学术研讨会。研讨会依托展览提出的“新西部主题雕塑”学术命题，探讨新时代背景下中国雕塑如何重塑主题、现实与人民性的认知，更新语言与方法。在主旨发言环节，我校焦兴涛院长辨析了宏大与微观、符号与现场等创作辩证命题，提出主题性雕塑应从“以小见大”转向“以大见小”；我校老教授龙德辉重申了川美“以创作带教学”的宝贵传统，强调先创作再补基础的路径价值；中央美术学院教授殷双喜围绕人民性、叙事性、地域性阐释主题创作的内在逻辑，肯定了本次展览在环境景物雕塑化表达上的突破；新疆艺术学院教授阿斯卡·卡维力聚焦西部雕塑，系统阐述了从风情叙事转向奋斗叙事的共同体新方向，探讨了地域表达与国家叙事的关系。圆桌讨论环节，与会嘉宾和师生围绕研讨会关于“雕塑本体语言”“新西部主题雕塑”“以创作带教学”等核心议题进行了深入的交流与讨论。研讨会将“新西部”置于中国雕塑百余年的发展脉络中，立足本项目的具体创作实践，为新时代主题性雕塑的学术研究与教学转化提供了有价值的讨论平台。

通过作品与学术研讨会的集中呈现，“跨越山海——新西部主题雕塑创作活动”以艺术创作与理论建构并重的实践方式，为新时代主题性雕塑贡献了独特的川美力量。展览以六大主题单元、30组作品，全景式呈现新时代西部大开发20年来的建设成就与人民生活图景，让国家战略化为有血有肉的鲜活形象；研讨会则从学术层面追问主题性雕塑的时代命题与方法更新。一展一会，互为表里，共同呈现了艺术项目如何以雕塑为媒介，在记录时代、培育人才、服务社会的同时，为中国主题性美术创作注入新的思考与实践活力。